歌单：　

1、美国电影《毕业生》主题歌(1967年)---寂静之声》

导　　演：迈克·尼科尔斯 Mike Nichols
主　　演：达斯丁·霍夫曼 Dustin Hoffman
　　 　　 安妮·班克罗夫特 Anne Bancroft
　　 　　
影帝达斯汀·霍夫曼主演的《毕业生》，是60、70年代美国年轻人最喜爱看的电影之一。对于中国80年代到90年代间的大学生来说，这部电影几乎是他们接触西方文明和青年生活的窗口。自然这部电影优美而质朴的音乐也是令他们着迷的原因之一。《毕业生》电影原声专辑是由美国著名的民谣组合保罗·西蒙与加芬克尔负责制作的。

2、美国电影《泰坦尼克号》插曲“ＭｙＨｅａｒｔ Ｗｉｌｌ Ｇｏ Ｏｎ”1997年

主演：莱昂纳多·迪卡普里奥/凯特·温丝莱特/凯茜·贝茨/格罗丽亚·斯图尔特
获奖情况：第69届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳音效、最佳摄影等11项大奖。

该片在全球的票房收入为18亿美元，其中北美地区收入为6亿美元，位居全球及北美地区历史最卖座影片的第一名，其纪录迄今仍无影片能超越。故事发生在1912年“泰坦尼克号”这艘豪华客轮上，富家小姐突破世俗婚约和不羁的穷困艺术家相爱，但随着客轮撞上冰山沉没，他们的爱情也葬身海底。影片有着对当时上流社会的嘲讽和对下层民众的热情表露，其出色的电影特技不是炫耀，而是化无形与历史事件之中，表现了轮船沉没时的情形。其高额的票房记录也与影片对爱情的动人刻画颇有关系。

3、美国电影《人鬼情未了》插曲“ＵｎｃｈａｉｎｅｄＭｅｌｏｄｙ”

主演:帕特里克·斯威兹Patrick Swayze .....Sam Wheat
黛米·摩尔Demi Moore .....Molly Jensen

<人鬼情未了》讲述了一段超越生死的恋情，堪称是爱情片的经典。影片的成功之处在于多重电影元素的和谐统一，《奔放的旋律》的出现是影片的一大亮点，即使时隔多年相信很多人依然会哼唱出它的曲调和歌词。而影片中特技的运用对观众来说也是很新鲜的，男主人公的穿墙而过、他所拥有的冥界的魔力，这一切确实造成了极大的视觉冲击。精彩的老歌将爱情戏推向高潮，为这部人鬼爱情片起了画龙点睛的作用。摩尔的扮相风靡一时，而胡比扮演的巫婆令人笑破肚子，她因此获奥斯卡最佳女配角。

4、美国电影《八英里》插曲“Ｌｏｓｅ Ｙｏｕｒｓｅｌｆ”

主演痞子阿姆.<八英里》的诞生颇有一番来历：曾经 获得奥斯卡奖、制片人布莱恩·格雷泽一次无意中看到阿姆的MV，立即找到他，想与他合作拍电影，并邀他在片中担当主角--立志成为说唱乐手的白人青年吉米。《八英里》是阿姆的银幕处女作。

5、《ＡｌｌＴｈａｔＪａｚZ>---美国电影《芝加哥》(2002年)

凯瑟琳·泽塔琼斯和蕾妮·齐维格重 新翻唱.提起《芝加哥》这部电影，要追溯到十九世纪的二十年代，当时一位《芝加哥论坛报》的记者从1924年两起真实的谋杀案中得到灵感，而这个创意也在1926年被搬上了百老汇，后来以此为蓝本的歌舞剧《芝加哥》也取得了空前的成功。电影《芝加哥》则由与山姆．门德斯合作执导过著名电影《美国美人》的导演的罗伯．马歇尔执导，这部电影也是他独立导演的第一部电影。演员由迷人的理查基尔来扮演那位名利场中的律师，蕾妮．齐薇格和凯瑟琳．泽塔琼斯饰演两个勾心斗角的女主角。电影主要表现了歌舞升平的芝加哥中暗涌着的名利暗流以及在这种涌动中的人性和社会价值观念，并通过灿烂的歌舞来达到一种绚烂的烘托。故事本身就带着传奇色彩，两个都因为杀夫而被判入狱的歌舞演员在能够颠倒黑白的著名律师的宣传和媒体的鼓蚤下而成名，而两个女人和一个律师之间存在着彼此不能溶合的矛盾，于是一场名与利的明争暗斗上演。

6、美国《蒂凡尼的早餐》的插曲“月亮河”、

本片是根据德鲁门·凯波特同名畅销小说改编，由布莱克·爱德华兹执导的爱情电影。奥黛丽·赫本出任本片主角，并凭此片第四度获得奥斯卡最佳女主角的提名。《蒂凡内的早餐》被影评界誉为上世纪“60年代美国最佳喜剧片"，四十年来魅力丝毫不减，至今每年仍然吸引一大批新的观众，影片还是奥黛丽.赫本的表演履历中最值得提及的作品，也是她所有影片里上座率最高的一部，她生动自然的表演为影片频添异彩.影片获得了1961年第三十四届奥斯卡最佳音乐(歌曲)，最佳音乐(剧情片与喜剧片配乐）两项奥斯卡奖，影片音乐同时获得了当年美国格莱美最佳歌曲奖。

7、美国电影《北非谍影》的插曲“当时光飞逝”

主演：英格丽·褒曼/亨弗莱·鲍嘉
   
  《卡萨布兰卡》又名《北非谍影》是电影史上最经典的影片之一，曾获得奥斯卡三项大奖。1942年，正值二次世界大战白热化阶段，本片可说是适时诞生的佳作，一经放映便取得了巨大的成功。自《卡萨布兰卡》诞生之后，对它着迷者大有人在，甚至有人联系当时的形势分析说，片中的里克酒店是代表美国，众人在酒店高歌一曲，是象征世界在美国的领导下取得反法西斯斗争的胜利。从这个意义上来说，这可认为是第一部Cult影片。

8、美国电影《雨中曲》的插曲“雨中曲”

又名《万花嬉春》，它不但是音乐歌舞电影的杰作，也是一部介绍好莱坞影坛从默片时代转变为有声片时代的许多片厂趣闻的佳作。20年代末期好莱坞开始了有声电影，很多无声电影明星遭遇到声音的考验，也产生了淘汰与幕后的掩饰工作。本片故事背景就放在这个年代，对好莱坞这种工作场所造成的弊病提出批评 。主角是性感的珍·哈根、有才气却只能在幕后配音的黛比·雷诺以及由金·凯利饰演的投机的功利主义者。 尽管是用批评的态度反映昔日好莱坞的面目，《雨中曲》一片用轻松愉快的歌舞方式表达减低了尖锐性。伴随着主题曲“Singing in the Rain”，金·凯利独自表演的那场戏巳成为经典画面。他与史丹利·杜宁合作编舞与表演，安排人物心境与舞蹈配合妥切，让观众欣赏到动听歌曲、优美舞蹈融合于一的电影大宴。
9、美国电影《假日旅店》的插曲“白色圣诞”--平克老斯贝主唱

<假日旅店》充满了圣诞的欢乐。实际上，《假日旅店》在某种程度上，成为了现代圣诞节情调的开端--因为其中的那首Irving Berlin的“白色圣诞节”。 欧文·柏林是美国建国以来最知名且最受欢迎的作曲家，他的音乐反映2O世纪数百万美国人的希望与梦想。作曲家肯恩（Jerome Kern）短短数语，为欧文·柏林在美国乐坛做了最好的定位：“欧文·柏林在美国乐坛无地位可言--他就是美国乐坛。他诚实地吸收自他同时代人们身上散发出的律动，他们的生活方式、风俗习惯，而后将这些印象简化、纯化、崇高化，反过来回报给世界。

10、美国电影《绿野仙踪》的插曲“彩虹曲”

1939年，《绿野仙踪》差一点击败《乱世佳人》成为奥斯卡最佳影片奖得主，尽管它仅仅是一部童话歌舞片。即使是在六十多年后的二十一世纪，它仍是公认的最佳儿童影片。影片讲述农家女多罗西误入迷幻仙境，为了寻找归家的路，她在铁皮人、稻草人和懦弱狮子陪伴下，战胜种种艰难险阻，终于回到了简陋却温暖的家里。全片极富想像力和活力，随处都是神奇有趣的童话角色和欢快的歌舞场面（不知道《千与千寻》的情节安排是否从中获得过灵感？），它是一部老少咸宜的轻松作品。由该片主演著名童星朱蒂·迦伦（Judy Garland）演唱的主题歌《跨越彩虹》曾获奥斯卡最佳歌曲奖。